{"id":8257,"date":"2010-03-26T15:55:00","date_gmt":"2010-03-26T19:55:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.glenngould.ca\/2010\/03\/26\/synthese-du-symposium-sur-la-promesse-de-la-musique\/"},"modified":"2025-05-23T15:47:14","modified_gmt":"2025-05-23T19:47:14","slug":"synthese-du-symposium-sur-la-promesse-de-la-musique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/2010\/03\/26\/synthese-du-symposium-sur-la-promesse-de-la-musique\/","title":{"rendered":"Synth\u00e8se du symposium sur la promesse de la musique"},"content":{"rendered":"\n

Jos\u00e9 Antonio Abreu, laur\u00e9at du prix Glenn Gould et fondateur d’El Sistema <\/em>, pr\u00e9sente La promesse de la musique<\/em> aux \u00e9ducateurs artistiques du monde entier lors d’un symposium d’une journ\u00e9e au Royal Conservatory Music.<\/strong><\/p>\n\n

Par Penny Johnson, auteur collaborateur de GGF<\/p>\n\n

Pour les 450 personnes pr\u00e9sentes \u00e0 The Promise of Music<\/em>, un symposium d’une journ\u00e9e sur l \u00ab \u00e9ducation musicale qui s’est tenu le 28 octobre 2009 au Conservatoire royal de musique dans le cadre de la Semaine de c\u00e9l\u00e9bration de la musique<\/em> de la Fondation Glenn Gould, le point culminant de la journ\u00e9e a \u00e9t\u00e9 d’entendre Jos\u00e9 Antonio Abreu parler de la fa\u00e7on dont la musique transforme l’esprit et la vie des jeunes. R\u00e9cipiendaire du prestigieux prix Glenn Gould deux jours auparavant lors d’un gala tenu au Four Seasons Centre for the Performing Arts, l \u00bb \u00e9conomiste \u00e0 la retraite et fondateur du miracle musical v\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien connu sous le nom d \u00ab El Sistema<\/em> a prononc\u00e9 un discours dans lequel il a expliqu\u00e9 comment il a collabor\u00e9 avec le gouvernement v\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien pour offrir \u00e0 tous les enfants un acc\u00e8s gratuit \u00e0 l \u00bb \u00e9ducation musicale. <\/p>\n\n

Tenu dans la spectaculaire nouvelle salle Koerner et dans le nouveau Centre TELUS du Conservatoire, le symposium a \u00e9t\u00e9 organis\u00e9 dans le cadre d’un partenariat entre la Fondation Glenn Gould et la Fondation SOCAN. Parmi les invit\u00e9s de marque figuraient l’animateur Murray McLaughlan, Linda Ronstadt, le Dr Daniel Levitin, le s\u00e9nateur Tommy Banks, l’honorable Kathleen Wynne, ancienne ministre de l’\u00c9ducation de l’Ontario, le Mully Children’s Choir du Kenya, ainsi que divers dirigeants de programmes inspir\u00e9s d’El Sistema<\/em> dans le monde entier. La journ\u00e9e a commenc\u00e9 par une repr\u00e9sentation des membres de Pentacorde, un ensemble folklorique v\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien, et s’est termin\u00e9e par la premi\u00e8re repr\u00e9sentation au Canada de l’Ensemble de cuivres v\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien, compos\u00e9 de membres de ce qui est d\u00e9sormais consid\u00e9r\u00e9 comme l’un des orchestres les plus populaires au monde, l’Orchestre des jeunes Sim\u00f3n Bol\u00edvar (SBYO). <\/p>\n\n

Tout au long de la matin\u00e9e, des concepts cl\u00e9s ont \u00e9merg\u00e9 au fil des interventions des diff\u00e9rents orateurs. Tout d’abord, l’id\u00e9e que la musique a toujours jou\u00e9 un r\u00f4le social important dans le tissu de l’humanit\u00e9. Qu’il s’agisse de chanter lors d’un match de baseball ou de participer \u00e0 des rituels solennels, l’acte de cr\u00e9er de la musique ensemble – qu’il s’agisse d’une chorale ou d’un orchestre – est un acte qui cr\u00e9e un lien, ou un sentiment de parent\u00e9. Comme l’explique le Dr Levitin, \u00ab si les \u00eatres humains \u00e9crivent depuis 5 000 ans, notre esp\u00e8ce existe depuis bien plus longtemps (peut-\u00eatre 100 000 ans) et, pour se souvenir des informations importantes pour la survie, les donn\u00e9es \u00e9taient transmises par des chants, de la m\u00eame mani\u00e8re que nous utilisons aujourd’hui une courte m\u00e9lodie pour nous souvenir de l’alphabet \u00bb. <\/p>\n\n

Dans une soci\u00e9t\u00e9 o\u00f9, comme l’explique le Dr Levitin, \u00ab la musique est largement rel\u00e9gu\u00e9e aux professionnels \u00bb, il est essentiel de ne pas oublier que la musique fait partie de la vie quotidienne. Qu’il s’agisse de chanter en \u00e9coutant la radio, de participer \u00e0 un rassemblement de supporters ou m\u00eame d’entendre les premiers sons musicaux d’un b\u00e9b\u00e9 qui cherche \u00e0 imiter ce qu’il entend dans ses premi\u00e8res ann\u00e9es, la musique fait partie int\u00e9grante de l’activit\u00e9 quotidienne. \u00ab Nous sommes une esp\u00e8ce musicale \u00bb, a d\u00e9clar\u00e9 le Dr Levitin, \u00ab c’est dans notre nature \u00bb. <\/p>\n\n

Dans son introduction au discours d’ouverture de M. Abreu, la chanteuse et compositrice am\u00e9ricaine Linda Ronstadt – une avocate de l \u00ab \u00e9ducation artistique qui a salu\u00e9 El Sistema<\/em> comme un mod\u00e8le essentiel pour les \u00c9tats-Unis – a prononc\u00e9 quelques mots critiques sur l’importance de l \u00bb \u00e9ducation musicale en tant que moyen de d\u00e9veloppement et de changement social :<\/p>\n\n

\u00ab\u00a0De plus en plus, l’exp\u00e9rience musicale est passive. Nous d\u00e9l\u00e9guons notre exp\u00e9rience musicale \u00e0 des professionnels. On ne peut apprendre la musique sans \u00e9couter et sans jouer. Nous devons apprendre \u00e0 nos enfants \u00e0 chanter leurs propres chansons et \u00e0 jouer de leurs propres instruments, et pas seulement \u00e0 \u00e9couter leur iPod. <\/em><\/p>\n\n

Aucun programme scolaire ne serait complet sans les \u0153uvres de Shakespeare, Dosto\u00efevski ou Tolsto\u00ef, Henry James, Edith Wharton ou F. Scott Fitzgerald. Pourquoi alors serait-il complet sans une connaissance pratique de Mozart, Beethoven ou George Gershwin ? <\/em><\/p>\n\n

Aux \u00c9tats-Unis et au Canada, nous d\u00e9pensons des millions de dollars pour le sport parce qu’il favorise le travail d’\u00e9quipe, la discipline et l’exp\u00e9rience d’apprendre \u00e0 faire de grands progr\u00e8s par petites touches. Apprendre \u00e0 jouer de la musique ensemble, c’est tout cela et bien plus encore. <\/em><\/p>\n\n

Je suis toujours stup\u00e9fait et profond\u00e9ment inquiet lorsque j’entends des groupes d \u00ab \u00e9coliers essayer de chanter quelque chose d’aussi simple que Joyeux anniversaire, et qu’ils ne parviennent pas \u00e0 se mettre au diapason. De nombreuses prestations r\u00e9centes d \u00bb \u00e9coliers que j’ai observ\u00e9es ressemblaient \u00e0 une bouillie grise de sons sourds… ce n’est pas la faute des enfants. <\/em><\/p>\n\n

R\u00e9cemment, j’ai \u00e9t\u00e9 invit\u00e9e \u00e0 chanter dans plusieurs \u00e9coles de la r\u00e9gion de la baie de Californie du Nord o\u00f9 je vis actuellement. J’ai accept\u00e9 \u00e0 condition de ne pas chanter sur sc\u00e8ne devant une grande assembl\u00e9e scolaire, mais plut\u00f4t dans des classes de CP et de CE1, afin qu’ils puissent entendre de la musique non amplifi\u00e9e dans un cadre plus naturel, comme je le fais dans mon salon. La plupart d’entre eux n’ont connu que la musique enregistr\u00e9e. Ils pensent que la musique sort de l’\u00e9cran de leur t\u00e9l\u00e9vision ou de leur ordinateur, et non des mains et de la bouche des gens\u00a0\u00bb. <\/em><\/p>\n\n

La ministre Wynne a parl\u00e9 de la puissance \u00e9voqu\u00e9e lors du concert de gala qui s’est tenu deux jours plus t\u00f4t, au cours duquel le SBYO a fait vibrer le Four Seasons Centre avec ses interpr\u00e9tations exceptionnelles de chefs-d \u00ab \u0153uvre de la litt\u00e9rature classique et d \u00bb \u0153uvres latino-am\u00e9ricaines. \u00ab Non seulement ils jouaient magnifiquement, mais ils se levaient de leur si\u00e8ge en faisant virevolter leurs instruments et c \u201c\u00e9tait une exp\u00e9rience qui faisait chaud au c\u0153ur. Les 250 membres de l’OSJB repr\u00e9sentent les joueurs les plus avanc\u00e9s d\u201dEl Sistema<\/em>, un syst\u00e8me qui a chang\u00e9 la vie de plus d’un million d’enfants \u00e0 risque depuis sa cr\u00e9ation il y a trente-cinq ans. La ministre Wynne a ajout\u00e9 que \u00bb la question est de savoir comment faire en sorte que chaque enfant de l’Ontario ait la possibilit\u00e9 d \u00ab \u00eatre touch\u00e9 par la musique et l \u00bb \u00e9ducation artistique, parce que c’est tr\u00e8s important sur le plan acad\u00e9mique et que c’est important pour nos \u00e2mes et notre tissu social \u00ab . El Sistema<\/em> est une cure de jouvence de cette \u00e9nergie \u00bb. <\/p>\n\n

Le point fort de la session du matin a \u00e9t\u00e9 le discours d’ouverture du laur\u00e9at du prix Glenn Gould, M. Abreu. Peter Simon, pr\u00e9sident de la MRC, et avec l’aide d’un interpr\u00e8te, Rodrigo Guerrero (responsable des affaires internationales d \u00ab El Sistema<\/em>), M. Abreu a parl\u00e9 des d\u00e9buts d \u00bbEl Sistema<\/em> et de ses projets de d\u00e9veloppement dans le monde entier. Voici quelques extraits de son discours : <\/p>\n\n

Sur les d\u00e9buts d’El Sistema<\/em>:<\/p>\n\n

\u00ab\u00a0Lorsque nous avons commenc\u00e9 dans la ville de Barquisimeto au Venezuela, il y avait une \u00e9cole de musique tr\u00e8s modeste dans une petite maison \u00e0 l’ext\u00e9rieur de la place o\u00f9 une dame qui avait \u00e9tudi\u00e9 le piano avait ouvert son \u00e9cole pour que les enfants apprennent le piano, principalement ceux de la classe moyenne. J \u00ab \u00e9tais l’un des cinquante \u00e9l\u00e8ves et, d\u00e8s le d\u00e9but, je me suis senti oblig\u00e9 de travailler avec elle parce qu’elle nous consacrait beaucoup de temps. Ce fut une grande exp\u00e9rience p\u00e9dagogique pour moi. Elle faisait \u00e9galement payer tr\u00e8s peu pour ses cours, et surtout les enfants qui \u00e9taient les plus pauvres de la ville, elle les recevait gratuitement dans son \u00e9cole. J’ai remarqu\u00e9 que les enfants tr\u00e8s pauvres, qui vivaient une vie tr\u00e8s solitaire et triste, attendaient leurs le\u00e7ons de piano le plus rapidement possible, parce qu’ils y trouvaient le bonheur et la possibilit\u00e9 de d\u00e9velopper et d’explorer leurs sentiments, ce qu’ils n’avaient pas \u00e0 la maison. Elle a cultiv\u00e9 cela jusqu \u00bb \u00e0 la fin de sa vie et a donn\u00e9 toute sa maison, tous ses instruments et tous ses livres \u00e0 la g\u00e9n\u00e9ration suivante de cr\u00e9ateurs. C’est cette g\u00e9n\u00e9ration qui a fond\u00e9 l’orchestre des jeunes du Venezuela. Elle s’appelait Doralisa Jim\u00e9nez de Medina et j’aimerais honorer son nom devant vous comme l’une des grandes femmes v\u00e9n\u00e9zu\u00e9liennes de tous les temps. <\/em><\/p>\n\n

Mon mandat de fonctionnaire m’a \u00e9t\u00e9 extr\u00eamement utile pour conna\u00eetre la proc\u00e9dure, la m\u00e9thodologie, en particulier parce que nous avions besoin d’une nouvelle structure. Nous avions bien s\u00fbr des \u00e9coles de musique au Venezuela, mais il n’y avait pas d’\u00e9ducation musicale syst\u00e9matis\u00e9e. C’\u00e9tait le produit d’une mentalit\u00e9 unique qui \u00e9tait tr\u00e8s r\u00e9pandue en Am\u00e9rique du Sud et en Am\u00e9rique latine \u00e0 ce moment-l\u00e0, une mentalit\u00e9 dans laquelle les arts et la musique en g\u00e9n\u00e9ral n’\u00e9taient pas une priorit\u00e9 pour la soci\u00e9t\u00e9. Les priorit\u00e9s \u00e9taient le d\u00e9veloppement \u00e9conomique, la croissance financi\u00e8re et le d\u00e9veloppement technologique. La culture artistique \u00e9tait centr\u00e9e sur l’ext\u00e9rieur, presque exil\u00e9e. L’\u00e9ducation artistique a \u00e9t\u00e9 compl\u00e8tement exclue du syst\u00e8me \u00e9ducatif pendant plusieurs d\u00e9cennies. Cela a caus\u00e9 d’\u00e9normes dommages au pays, car de nombreux grands talents n’ont jamais eu la chance de montrer leur potentiel, ni de se r\u00e9aliser en tant que professionnels de l’art. C’est la r\u00e9alit\u00e9 dans laquelle nous avons v\u00e9cu pendant tout le dix-neuvi\u00e8me si\u00e8cle et la premi\u00e8re moiti\u00e9 du vingti\u00e8me. Le d\u00e9fi fondamental consistait \u00e0 faire comprendre \u00e0 l’\u00c9tat que l’\u00e9ducation artistique devait \u00eatre une priorit\u00e9 au sein du syst\u00e8me \u00e9ducatif. Nous devions le faire non pas avec des discours, mais avec des textes, en montrant des r\u00e9sultats clairs. J’ai compris qu’il s’agissait l\u00e0 de mon d\u00e9fi\u00a0\u00bb. <\/em><\/p>\n\n

Sur le fait de recevoir le soutien du gouvernement v\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien :<\/p>\n\n

\u00ab\u00a0Une fois que l’orchestre est revenu d’une r\u00e9union tr\u00e8s importante d’orchestres de jeunes en \u00c9cosse, nous avons eu une repr\u00e9sentation tr\u00e8s r\u00e9ussie de l’orchestre \u00e0 Aberdeen qui a \u00e9t\u00e9 reconnue par la presse et cela m’a donn\u00e9 l’occasion de me pr\u00e9senter devant l \u00ab \u00c9tat et de lui faire comprendre qu’il devait prendre la responsabilit\u00e9 de cet engagement, ce qu’il a fait. Nous avons cr\u00e9\u00e9 une structure appel\u00e9e Fondation d \u00bb \u00c9tat pour le syst\u00e8me national d’orchestres de jeunes du Venezuela. Nous avons commenc\u00e9 \u00e0 nous \u00e9tendre dans le centre du pays, puis, au fil des ans, dans le sud. Trente-cinq ans plus tard, nous sommes pr\u00e9sents dans les vingt-quatre provinces du Venezuela. Nous avons consolid\u00e9 un r\u00e9seau national d’orchestres de jeunes. Nous avons un orchestre parall\u00e8le pour les chanteurs, pour leur formation chorale et vocale, et c’est maintenant le principal programme social de tous les \u00c9tats v\u00e9n\u00e9zu\u00e9liens. \u00c0 l’heure actuelle, ce programme int\u00e8gre plus d’enfants dans tout le Venezuela que tous les programmes sportifs. Il devient un v\u00e9ritable outil de d\u00e9veloppement social. <\/em><\/p>\n\n

Heureusement, l’\u00c9tat v\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien a reconnu un fait fondamental. La musique est un droit social. Il incombe donc \u00e0 l’\u00c9tat de garantir l’exercice de ce droit. C’est pourquoi l’\u00c9tat, depuis le tout d\u00e9but, il y a trente-cinq ans, a garanti cet exercice en fournissant les ressources n\u00e9cessaires \u00e0 l’achat d’instruments et \u00e0 la construction d’installations pour int\u00e9grer les communaut\u00e9s. Cela a \u00e9t\u00e9 le cas et devrait toujours \u00eatre le cas. L’\u00e9ducation musicale est d\u00e9sormais un droit consacr\u00e9 dans la Constitution par la loi sur l’\u00e9ducation et par la clause de protection des mineurs. <\/em><\/p>\n\n

Sur l’expansion internationale d’El Sistema<\/em>:<\/p>\n\n

\u00ab\u00a0Nous avons commenc\u00e9 avec nos voisins les plus proches, Trinidad et la Colombie, et au fil des ans, nous avons d\u00e9j\u00e0 d\u00e9velopp\u00e9 un tr\u00e8s vaste r\u00e9seau d’orchestres \u00e0 travers l’Am\u00e9rique latine et les Cara\u00efbes, et nous avons r\u00e9ussi dans chaque pays \u00e0 faire en sorte que l’\u00c9tat les soutienne, non seulement financi\u00e8rement, mais aussi en les reconnaissant et en leur accordant de l’importance. Lorsque la musique est pratiqu\u00e9e collectivement, par des ch\u0153urs ou des orchestres, chaque ch\u0153ur et chaque orchestre est une communaut\u00e9 joyeuse. Le moment le plus heureux de la journ\u00e9e est celui de la r\u00e9p\u00e9tition, et chaque r\u00e9ussite de l’orchestre est une r\u00e9ussite des voisins, de la famille et des enfants. Ces enfants, qui peuvent \u00eatre mat\u00e9riellement pauvres, deviennent spirituellement riches, car un enfant qui a un instrument et qui en joue n’est plus pauvre. En outre, la culture des pauvres ne devrait jamais \u00eatre une culture de la pauvret\u00e9. <\/em><\/p>\n\n

Nous avons vingt b\u00e2timents en construction pour un million d’\u00e9tudiants et c’est pourquoi nous sommes venus au Canada. Ce pays est un ami du Venezuela depuis de nombreuses ann\u00e9es, un pays dont nous connaissons tous le niveau musical. Je r\u00eave que nous puissions \u00e9tablir un accord avec le Canada. J’ai ador\u00e9 \u00e9couter le discours de la ministre Wynne. Je pense que c’est une femme visionnaire qui comprend tr\u00e8s bien le sens de sa mission. Je vous f\u00e9licite ! J’ai d\u00e9j\u00e0 propos\u00e9 que nous signions un accord pour choisir un projet, l’Orchestre des jeunes v\u00e9n\u00e9zu\u00e9liens et canadiens. J’invite tous les professeurs de musique du Canada, \u00e0 commencer par ceux de ce conservatoire, tous les membres des orchestres symphoniques de ce pays, \u00e0 se joindre \u00e0 ce projet, \u00e0 apporter leur soutien aux enfants du Canada, afin que chaque enfant de ce pays ait un acc\u00e8s libre et complet \u00e0 la musique et que nous puissions faire de nos pays un lien fraternel qui restera \u00e9ternel. J’aspire \u00e0 ce que, dans un an, nous puissions cr\u00e9er cet orchestre \u00e0 Toronto\u00a0\u00bb. <\/em><\/p>\n\n

Sur les avantages sociaux de l’\u00e9ducation musicale :<\/p>\n\n

\u00ab\u00a0Au Venezuela, il est tr\u00e8s important que les chorales et les orchestres \u00e9loignent les enfants de la rue. Les familles exercent une forte pression pour que leurs enfants participent \u00e0 l’orchestre, car cela les \u00e9loigne de la tentation quotidienne de la drogue et de la violence. C’est tr\u00e8s important, non seulement au Venezuela, mais dans toute l’Am\u00e9rique latine. \u00c0 mesure que le pays s’appauvrit, il devient prioritaire pour la famille de trouver un bon usage des loisirs. Toutes les \u00e9tudes men\u00e9es en Am\u00e9rique latine sur la consommation de drogues concluent que le principal facteur qui pousse un enfant \u00e0 se droguer est l’utilisation perverse des loisirs.<\/em><\/p>\n\n

Sur El Sistema <\/em>engageant des enfants et des adultes handicap\u00e9s :<\/p>\n\n

\u00ab\u00a0Notre syst\u00e8me prend en charge depuis tr\u00e8s longtemps les enfants souffrant de plusieurs handicaps. Il y a des enfants malvoyants, malentendants ou atteints du syndrome de Down. Nous r\u00e9habilitons de plus en plus leur vie au sein de l’orchestre. L’effet th\u00e9rapeutique vigoureux de la musique est \u00e9norme, et pour les enfants qui vivent dans la rue, ceux qui sont sous la garde de l \u00ab \u00c9tat, nous allons dans ces refuges dans le cadre du processus de r\u00e9habilitation et c’est l\u00e0 que nous pouvons voir une grande transformation chez l’enfant. Le dernier exemple est celui de nos nouvelles entr\u00e9es dans les prisons. Les quatre principales prisons du Venezuela re\u00e7oivent chaque jour un groupe de nos enseignants. Dans l’une des prisons pour femmes, le moment le plus joyeux est celui o\u00f9 elles commencent \u00e0 r\u00e9p\u00e9ter. Toutes les femmes de la prison participent d\u00e9j\u00e0 au programme, qui est devenu le programme de r\u00e9habilitation num\u00e9ro un de l \u00bb \u00c9tat v\u00e9n\u00e9zu\u00e9lien.<\/em><\/p>\n\n

Sur le financement public :<\/p>\n\n

\u00ab\u00a0Pour nous, les ressources financi\u00e8res proviennent essentiellement de l’\u00c9tat, mais l’\u00c9tat ne fournit des ressources que pour ce qu’il consid\u00e8re comme important. L’\u00c9tat consid\u00e8re comme pertinent ce qui a un impact social, c’est pourquoi la cha\u00eene des \u00e9v\u00e9nements est tr\u00e8s simple. Les orchestres et les chorales d\u00e9veloppent la communaut\u00e9, et une fois que ces r\u00e9sultats sont visibles pour l’\u00c9tat, ils deviennent pertinents pour la politique de l’\u00c9tat. Il n’est alors pas difficile de demander des ressources pour poursuivre le programme.<\/em><\/p>\n\n

\u00c0 la fin de son discours, M. Abreu a ajout\u00e9 :<\/p>\n\n

\u00ab Si nous devions suivre l’un de nos enfants avec une cam\u00e9ra pendant une journ\u00e9e, je dirais sans exag\u00e9ration qu’en dehors du temps scolaire, le reste de la journ\u00e9e sera consacr\u00e9 \u00e0 l’orchestre et \u00e0 la chorale. Et m\u00eame aux vacances. Lorsque nous n’exigeons pas leur pr\u00e9sence, ils sont l\u00e0. Ils adorent le lieu physique, parce qu’ils s’identifient \u00e0 quelque chose qui les remplit de joie \u00bb.<\/em><\/p>\n\n

Le Dr Abreu a \u00e9t\u00e9 chaleureusement accueilli par le public de la matin\u00e9e et a \u00e9t\u00e9 salu\u00e9 par une standing ovation pour son engagement continu \u00e0 am\u00e9liorer la vie des enfants dans le monde.<\/p>\n\n

Apr\u00e8s la pr\u00e9sentation de la matin\u00e9e, l’apr\u00e8s-midi a \u00e9t\u00e9 consacr\u00e9e \u00e0 des sessions de discussion anim\u00e9es par des leaders de l’\u00e9ducation musicale, ainsi qu’\u00e0 des sessions en petits groupes pour les participants. Le th\u00e8me \u00ab\u00a0El Sistema<\/em> Around the World : D\u00e9voiler les secrets de la r\u00e9ussite\u00a0\u00bb \u00e9tait anim\u00e9 par Mark Churchill, doyen et directeur artistique de la formation pr\u00e9paratoire et continue du Conservatoire de la Nouvelle-Angleterre et directeur d’El Sistema USA<\/em>. Parmi les invit\u00e9s sp\u00e9ciaux figuraient Tina Fedeski, directrice ex\u00e9cutive, The Leading Note Foundation, Ottawa ; Anne Fitzgibbon, fondatrice\/directrice ex\u00e9cutive, The Harmony Program, New York ; Helen McVey, musicienne, Sistema Scotland<\/em>; Rodrigo Guerrero, responsable des affaires internationales et du d\u00e9veloppement, FESNOJIV. Une discussion intitul\u00e9e \u00ab\u00a0Personnellement parlant : Les champions de l’\u00e9ducation musicale s’expriment\u00a0\u00bb, pr\u00e9sent\u00e9e par la Coalition pour l’\u00e9ducation musicale au Canada, a \u00e9t\u00e9 anim\u00e9e par l’ancien animateur de la CBC, Eric Friesen, avec des invit\u00e9s sp\u00e9ciaux, Linda Ronstadt, le Dr Heather Ross, directrice de la transplantation cardiaque \u00e0 l’h\u00f4pital g\u00e9n\u00e9ral de Toronto, l’honorable Tommy Banks, s\u00e9nateur du Canada, et Boris Brott, chef d’orchestre, \u00e9ducateur et conf\u00e9rencier motivateur. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Jos\u00e9 Antonio Abreu, laur\u00e9at du prix Glenn Gould et fondateur d’El Sistema, pr\u00e9sente La promesse de la musique aux \u00e9ducateurs artistiques du monde entier lors d’un symposium d’une journ\u00e9e au Royal Conservatory Music.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":7212,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_kad_blocks_custom_css":"","_kad_blocks_head_custom_js":"","_kad_blocks_body_custom_js":"","_kad_blocks_footer_custom_js":"","sync_status":"","episode_type":"","audio_file":"","podmotor_file_id":"","podmotor_episode_id":"","castos_file_data":"","cover_image":"","cover_image_id":"","duration":"","filesize":"","filesize_raw":"","date_recorded":"","explicit":"","block":"","itunes_episode_number":"","itunes_title":"","itunes_season_number":"","itunes_episode_type":"","_kad_post_transparent":"","_kad_post_title":"","_kad_post_layout":"","_kad_post_sidebar_id":"","_kad_post_content_style":"","_kad_post_vertical_padding":"","_kad_post_feature":"","_kad_post_feature_position":"","_kad_post_header":false,"_kad_post_footer":false,"_kad_post_classname":"","footnotes":""},"categories":[262],"tags":[310,290,266,289],"class_list":["post-8257","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-evenements","tag-8eme-laureat","tag-8eme-prix","tag-blog-fr","tag-jose-antonio-abreu-fr"],"taxonomy_info":{"category":[{"value":262,"label":"Ev\u00e9nements"}],"post_tag":[{"value":310,"label":"8\u00e8me laur\u00e9at"},{"value":290,"label":"8\u00e8me prix"},{"value":266,"label":"Blog"},{"value":289,"label":"Jos\u00e9 Antonio Abreu"}]},"featured_image_src_large":["https:\/\/www.glenngould.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/PROMISE-OF-MUSIC-91-2.jpg",750,497,false],"author_info":{"display_name":"ggf_staging_prime_user","author_link":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/author\/ggf_staging_prime_user\/"},"comment_info":0,"category_info":[{"term_id":262,"name":"Ev\u00e9nements","slug":"evenements","term_group":0,"term_taxonomy_id":262,"taxonomy":"category","description":"","parent":0,"count":10,"filter":"raw","cat_ID":262,"category_count":10,"category_description":"","cat_name":"Ev\u00e9nements","category_nicename":"evenements","category_parent":0}],"tag_info":[{"term_id":310,"name":"8\u00e8me laur\u00e9at","slug":"8eme-laureat","term_group":0,"term_taxonomy_id":310,"taxonomy":"post_tag","description":"","parent":0,"count":4,"filter":"raw"},{"term_id":290,"name":"8\u00e8me prix","slug":"8eme-prix","term_group":0,"term_taxonomy_id":290,"taxonomy":"post_tag","description":"","parent":0,"count":4,"filter":"raw"},{"term_id":266,"name":"Blog","slug":"blog-fr","term_group":0,"term_taxonomy_id":266,"taxonomy":"post_tag","description":"","parent":0,"count":42,"filter":"raw"},{"term_id":289,"name":"Jos\u00e9 Antonio Abreu","slug":"jose-antonio-abreu-fr","term_group":0,"term_taxonomy_id":289,"taxonomy":"post_tag","description":"","parent":0,"count":4,"filter":"raw"}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8257","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8257"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8257\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8258,"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8257\/revisions\/8258"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7212"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8257"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8257"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.glenngould.ca\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8257"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}