Robert Lepage
Dixième lauréat du prix Glenn Gould
Révolutionnaire théâtral et visionnaire technologique.
Biographie
Robert Lepage est réputé pour son approche créative et originale du théâtre et de l’opéra, utilisant les nouvelles technologies pour ébranler les fondements de la mise en scène classique. L’artiste québécois a commencé sa carrière en tant qu’acteur, auteur et metteur en scène et a acquis une reconnaissance internationale dès 1985 avec La trilogie des dragons, rapidement suivie de Vinci, Polygraphe et Plaques tectoniques.
En 1994, il fonde Ex Machina, sa société de production multidisciplinaire, et sous sa direction artistique, cette nouvelle équipe produit une série régulière de pièces, dont The Seven Streams of the River Ota, Geometry of Miracles, The Far Side of The Moon, The Andersen Project et Lipsynch.
Parmi ses réalisations à l’opéra, citons les productions passionnantes du double programme du Château de Barbe-Bleue et de l’Erwartung, La Damnation de Faust, 1984, The Rake’s Progress, Der Ring des Nibelungen de Wagner au Metropolitan Opera, The Nightingale and Other Short Fables avec la Canadian Opera Company, et The Tempest. Il a travaillé avec les principaux producteurs d’opéra en France, en Espagne et au Japon.
C’est une bonne chose de célébrer l’excellence, mais je pense qu’il est important de définir ce qu’est l « “excellence”. Pour moi, l’excellence d’un artiste ne doit pas se mesurer uniquement à ses succès et à ses réalisations, mais aussi à son courage et à sa capacité à se mettre constamment en danger. Les essais, les erreurs et parfois même l’humiliation publique font partie intégrante du processus de définition de l’unicité de l’artiste. Cela signifie qu’il faut survivre à la fois à l’euphorie d » être en avance et au sentiment de défaite d « être à la traîne… Je suis profondément honoré par cette reconnaissance prestigieuse et généreuse. Comme Glenn Gould, je crois qu’il existe une culture du Nord et, alors que je me rendais au travail ce matin en essayant de me frayer un chemin dans le blizzard qui avait envahi ma belle ville, je pouvais sentir sa présence dans le vent qui hurlait et les pas qui s » évanouissaient dans la neige.
– Robert Lepage
En rapport
La gouverneure générale remet le dixième Prix Glenn-Gould à Robert Lepage
Le protégé
Fondé à Québec en 2002, L’orchestre d’hommes-orchestres est un collectif d’artistes dirigé par Bruno Bouchard, Gabrielle Bouthillier, Jasmin Cloutier, Simon Drouin, Simon Elmaleh et Danya Ortmann. La figure de l’homme-orchestre est emblématique de leur philosophie dans laquelle le musicien « lutte véritablement avec son instrument » pour créer une « musique visuelle ». LODHO s’est fait connaître en 2005 avec Performs Tom Waits, une production qui manifeste l’approche artistique unique et iconoclaste du groupe. Le spectacle a été présenté avec succès plus de 150 fois dans des festivals et des salles de spectacle importants au Danemark, aux Pays-Bas, en Belgique, en Espagne, au Portugal, en France, au Mexique, en Équateur, au Luxembourg, en Finlande, en Irlande, en Allemagne et au Canada. LODHO a créé et présenté en tournée sept autres œuvres originales, dont trois pièces pour la scène et quatre spectacles de rue utilisant des camions anciens.
Sortir de sa zone de confort est quelque chose d’extrêmement stimulant. C’est exactement ce que fait L’orchestre d’hommes-orchestres. Quelque part entre la musique, la poésie et la performance visuelle, ils créent leur propre forme d’art et vous vous retrouvez soudain à arpenter des territoires dont vous ne soupçonniez pas l’existence. Ils transforment l’ordinaire en extraordinaire, l’attendu en inattendu, le bruit en harmonie. Ils sont vraiment uniques .
Robert Lepage
Nous sommes très honorés de la reconnaissance que Robert Lepage témoigne à notre travail en nous choisissant pour ce prix. Le soutien d’un artiste dont les réalisations sont aussi importantes, nous rend d’autant plus fiers de la posture artistique que nous défendons depuis 12 ans : indiscipline, anonymat, confusion entre arts actuels et cultures populaires. C’est donc un grand privilège d’être récompensés pour avoir suivi toutes ces ficelles invisibles et créé toutes ces formes imparfaites. Nous voulons partager ce prix avec toutes les personnes qui nous ont rejoints, de diverses manières, au fil du temps. LODHO, c’est la rencontre de quelques personnes qui ont choisi de composer avec un chaos de contradictions fécondes, où la répartition des rôles est mouvante et où l’on se retrouve rarement là où l’on pensait être. Et aujourd’hui, nous sommes là.
LODHO
Le jury du dixième prix
Bob Ezrin
Canada / U.S.A.
Au cours d’une illustre carrière de producteur de musique et de divertissement qui s’étend sur plus de 40 ans, Bob Ezrin, né à Toronto et ancien élève du Royal Conservatory, a travaillé dans tous les genres et tous les médias avec de nombreux artistes contemporains parmi les plus importants au monde, notamment : Pink Floyd, Alice Cooper, U2, Peter Gabriel, Deep Purple, Lang Lang, Jay-Z, Taylor Swift, K’naan, will.i.am, Zucchero, The Canadian Tenors, Green Day, Elton John, Fefe Dobson, Lou Reed, Rod Stewart et bien d’autres.
Il a produit de nombreux événements majeurs, notamment la réouverture du SuperDome après Katrina et le concert du 90e anniversaire de Pete Seeger au Madison Square Garden.
Il a été intronisé au Panthéon de la musique canadienne en avril 2004 et au Panthéon de l’industrie musicale canadienne en mars 2006. En 2013, il a été nommé membre du Conservatoire royal de musique.
Deepa Mehta
Canada
Deepa Mehta est une scénariste et réalisatrice transnationale, nommée aux Oscars, dont l’œuvre est connue pour son honnêteté, sa beauté et son universalité. Ses films primés ont été présentés dans tous les grands festivals de cinéma et ont été distribués dans le monde entier. Fille d’un distributeur de films, Mme Mehta est née et a fait ses études en Inde avant d’immigrer au Canada en 1973.
John Ralston Saul
Canada
Essayiste et romancier primé, John Ralston Saul a eu un impact croissant sur la pensée politique et économique dans de nombreux pays. Qualifié de « prophète » par le magazine TIME, ses quatorze ouvrages comprennent sa trilogie philosophique : Les bâtards de Voltaire : La dictature de la raison en Occident, Le compagnon dubitatif : Un dictionnaire du bon sens agressif et La civilisation inconsciente. Ces ouvrages ont été traduits dans plus de vingt langues et dans plus de trente pays. Il a reçu de nombreux prix nationaux et internationaux pour ses écrits, tels que la médaille Pablo Neruda du Chili, le prix Manhae de Corée du Sud et le prix du Gouverneur général pour la littérature non romanesque, pour La civilisation inconsciente. Défenseur de longue date de la liberté d’expression, il a été réélu pour un second mandat à la présidence de PEN International en octobre 2012.
Patti Smith
U.S.A.
En 1975, le rock and roll a eu un aperçu de ce qui l’attendait lorsque Patti Smith, poète bohème new-yorkaise et artiste punk-rock, a sorti son premier album, Horses. L’amateurisme inspiré du groupe de garage s’oppose aux valeurs de production du rock de plus en plus léché. Les textes de Smith sont des poèmes de rue qui font référence à la Beat Generation et aux poètes symbolistes français, ainsi qu’à des rockers lettrés comme Jim Morrison et Lou Reed.
Horses arrive à un moment où le rock and roll a besoin d’un sursaut pour sortir de ses ornières peu aventureuses et de ses prétentions de rock d’arène en pleine ascension. Les musiciens affichaient fièrement une esthétique garage-rock, tandis que Smith chantait avec la libération délirante d’une amatrice inspirée qui savait que sa voix transmettait plus de passion honnête que n’importe quel professionnel du rock à la perfection.
Sir David Tang
Hong Kong
Sir David Tang est depuis plus de 20 ans le distributeur exclusif de tous les cigares cubains pour le Canada, l’Asie, l’Australie et le Pacifique Sud. Il a également fondé la société Internet ICorrect en 2011. Il a été directeur et conseiller de sociétés internationales, dont Blackstone, Tommy Hilfiger, le Savoy Group of Hotels et British Airways.
À Hong Kong, il a été président fondateur du Hong Kong Cancer Fund et de la Hong Kong Down Syndrome Association. Il est également parrain de la Hong Kong Youth Arts Foundation et président des branches hongkongaises de la Royal Commonwealth Society et de la Royal Geographical Society.
Il est également conseiller du London Symphony Orchestra et de l’English Chamber Orchestra, et président de la London Bach Society.
Rolando Villazón
Mexique / France
Grâce à ses prestations exceptionnelles avec les plus grands opéras et orchestres du monde, Rolando Villazón s’est fermement imposé comme l’une des stars les plus acclamées par la critique et les plus appréciées du monde musical, et comme l’un des ténors les plus en vue de notre époque. Sa récente interprétation du Werther de Massenet a été qualifiée de « rien moins que magnifique », ce qui a incité The Guardian à écrire : « Villazón donne l’une de ses performances les plus remarquables à ce jour. Son art est plus étonnant que jamais, fusionnant le son, le sens et le geste dans une quête intransigeante de véracité ».
Paul Hoffert
États-Unis
Paul Hoffert est président du Fonds de la radiodiffusion et des nouveaux médias de Bell, professeur de beaux-arts à l’Université York et président de la Guilde des compositeurs de films canadiens. Il a été président de l’Académie canadienne du cinéma et de la télévision, professeur à la Harvard University Law School et président du Conseil des arts de l’Ontario. M. Hoffert a accompli des réalisations parallèles dans les domaines de la science et de la technologie. Il a dirigé Intercom Ontario, un essai de 100 millions de dollars pour la première communauté connectée à large bande au monde, qui lui a valu de faire la couverture du Financial Post et du Wall Street Journal.
Il est l’auteur de livres à succès : « The New Client », « All Together Now » et « The Bagel Effect », ainsi qu’un récent manuel sur la composition de musique pour les jeux vidéo.
En 2001, M. Hoffert a reçu le prix Pixel en tant que « Visionnaire de l’année » de l’industrie des nouveaux médias et, en 2005, il a été décoré de l’Ordre du Canada.