Avons-nous des enregistrements anciens, très anciens, de Gould ? Peut-être même de ses années d’études secondaires ?
En effet ! Gould semble avoir commencé à s’enregistrer au piano dès 1947 ou 1948, alors qu’il était au milieu de l’adolescence – autrement dit, dès que les magnétophones sont devenus disponibles sur le marché à Toronto. Plusieurs de ces enregistrements se trouvent parmi ses effets à Bibliothèque et Archives Canada, à Ottawa, et quelques-uns ont été diffusés lors d’événements organisés par Gould, entre autres, mais la plupart d’entre eux ne sont pas accessibles au public. Récemment, cependant, l’un des plus intéressants de ces premiers enregistrements privés a été mis en ligne. Vous trouverez ci-dessous un paragraphe légèrement édité de Wondrous Strange sur le sujet, suivi d’un lien vers l’enregistrement.
Au Malvern Collegiate Institute, son école secondaire, Gould était bien connu comme pianiste. Il se produisait lors d’assemblées, de concerts de vacances et d’autres activités scolaires, parfois avec ses propres œuvres. En février 1949, en guise d’ouverture d’une production scolaire de l’œuvre de Shakespeare, Gould a joué sa propre œuvre. La Nuit des RoisÀ l’occasion de la première représentation de la pièce, il a interprété une suite de quinze minutes de sa propre composition, quatre courtes pièces de styles très différents destinées à refléter les différents styles d’écriture dans les diverses scènes de la pièce. Un enregistrement privé de Gould jouant la suite, avec sa propre introduction parlée, date d’environ cette époque et révèle que le jeune homme de seize ans avait développé de réelles aptitudes à la composition en plus d’une technique pianistique très impressionnante, bien que les quatre pièces fassent appel à une démonstration de virtuosité archi-romantique du genre que Gould, devenu adulte, répudiait. La première pièce, » Nocturne « , en do majeur, est une pièce d’ambiance étrange, rhapsodique et souvent impressionniste. « Whimsical Nonsense « , en la mineur, est un scherzo espiègle, semblable à une gigue, de style romantique (pensez à Mendelssohn, ou peut-être à Victor Herbert), plein de figurations sautillantes. La « Gaieté élisabéthaine », en ré majeur, est une gigue active, joyeuse et baroque, un exercice de pastiche néo-handélien. Et le long finale, « Regal Atmosphere », en la majeur, commence de manière funèbre mais se développe jusqu’à une marche grandiose et très ornée. Incidemment, aucune partition de la suite n’a survécu. Selon un article contemporain publié dans un journal de Toronto, « Miss Joan Dobe, de Londres, Angleterre, critique de théâtre et écrivain, a demandé la partition de Glen […] ». sicpour sa propre corrélation des arts créatifs pour les enfants » – quoi que cela veuille dire.
Kevin Bazzana est un écrivain canadien diplômé en histoire de la musique de l’université de Victoria, de l’université de Stanford et de l’université de Californie à Berkeley. Depuis le milieu des années 1980, il a beaucoup écrit sur Glenn Gould et a travaillé sur de nombreux projets liés à Gould : CD et CD-ROM, émissions de radio, conférences, sites web. Il est l’auteur de Glenn Gould : The Performer in the Work (1997) et Wondrous Strange : The Life and Art of Glenn Gould (2003) ; il a édité le Glenn Gould Magazine de la Fondation (1995-2008) et a participé en tant que consultant au film documentaire Genius Within : The Inner Life of Glenn Gould (2009).
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