Philip Glass

Onzième lauréat du prix Glenn Gould

Un compositeur intrépide, innovant, collaboratif et prolifique.

Biographie

Par ses opéras, ses symphonies, ses musiques de films, ses compositions pour ensembles et ses vastes collaborations avec des artistes de nombreuses disciplines, Philip Glass a eu un impact extraordinaire sur la vie musicale, artistique et intellectuelle de son époque.

Compositeur prolifique et respecté, ses premières œuvres sont associées au mouvement minimaliste, bien que Glass préfère parler de lui-même comme d’un compositeur de « musique à structures répétitives ». Il a écrit une vaste collection de musique nouvelle pour le Philip Glass Ensemble, qu’il a fondé à la fin des années 1960 et avec lequel il se produit toujours aux claviers.

Ses opéras, dont l’une de ses œuvres les plus connues, Einstein on The Beach, qui a fait date, ainsi que Satyagraha, Akhnaten et The Voyage ont été joués dans les plus grands opéras du monde. Son répertoire comprend de la musique pour la danse, l’opéra, l’ensemble de chambre, l’orchestre, le théâtre expérimental et le cinéma, notamment The Hours, pour lequel il a été nommé pour la meilleure musique, et l’emblématique Koyaanisqatsi.

Depuis les années 1960, M. Glass a collaboré avec des artistes issus de la pop, du rock et de la musique du monde, ainsi que du monde de la danse et du cinéma, notamment Twyla Tharp, Woody Allen, David Bowie, Leonard Cohen, Paul Simon, le Kronos Quartet et Yo-Yo Ma, pour n’en citer que quelques-uns, ce qui lui a permis d’atteindre un public large et multigénérationnel.

Je suis très heureux d’être le lauréat du onzième prix Glenn Gould. C’est pour moi un honneur particulier, car je suis l’un des nombreux musiciens qui ont été inspirés par lui. Le nom de Glenn Gould est associé à une vie d’excellence dans l’interprétation et l’exécution de la musique. Je suis également conscient que ce prix me place en compagnie de certains des noms les plus célèbres dans le large spectre de la musique de notre temps. C’est donc avec grand plaisir que j’accepte ce prix.

– Philip Glass

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Le protégé

Timo Andres (né en 1985 à Palo Alto, Californie) est un compositeur et pianiste qui a grandi dans le Connecticut rural, a étudié à l’université de Yale et vit aujourd’hui à Brooklyn, dans l’État de New York. Artiste de Nonesuch Records, son dernier album d’œuvres orchestrales, Home Stretch, a été salué pour son « intelligence ludique et son individualité » (The Guardian) et Alex Ross a écrit dans The New Yorker à propos de son premier album pour deux pianos, Shy and Mighty, qu' »il atteint une grandeur sans hâte qui a rarement été ressentie dans la musique américaine depuis l’arrivée de John Adams sur la scène ».
Parmi ses œuvres notables, citons Strong Language, un quatuor à cordes pour le Takács Quartet, commandé par le Carnegie Hall et la Shriver Hall Concert Series, et The Blind Banister, un concerto pour piano pour Jonathan Biss et le Saint Paul Chamber Orchestra. Co-commandé par le SPCO, le Caramoor Center for Music and the Arts et l’Orchestra of St. Luke’s, The Blind Banister a été finaliste du prix Pulitzer en 2016. Au cours de la saison actuelle, Andres se produit en première mondiale avec l’Orchestre symphonique de Boston et le Barbican Centre avec le Britten Sinfonia. Il interprète également la première mondiale d’un concerto pour piano d’Ingram Marshall – écrit spécialement pour lui – avec John Adams et le LA Phil.
. Parmi les autres événements récents, citons des commandes de l’Orpheus Chamber Orchestra, du Los Angeles Chamber Orchestra et du Los Angeles Philharmonic, ainsi qu’un quintette pour piano destiné à Jonathan Biss et à l’Elias String Quartet. Il a effectué des tournées aux États-Unis avec son collègue compositeur/interprète Gabriel Kahane et se produit fréquemment avec Philip Glass, interprétant l’intégrale des études pour piano de Glass dans le monde entier.
Andres a donné des récitals en solo au Lincoln Center, au Wigmore Hall, au (le) Poisson Rouge et au San Francisco Performances. Il s’est produit avec Yevgeny Kutik à la Phillips Collection, avec le maître du jazz Brad Mehldau à Boston, New York et Denver, et avec le Knights Chamber Orchestra au festival d’Ojai.

Un brillant esprit de composition avec un merveilleux sens de l’interprétation de la musique.

Philip Glass